纽约时报广场被誉为“天下十字路口”，年均人流量超过上亿人次，为这次影像展供应了独特的展示场景。通过绘画与影像的结合，艺术与技能的领悟，营造出时空交错的视觉效果，生动展现了中国壮丽的山河、科技创新的造诣，以及国家发展的勃勃活气。
这次参展的十多幅画作既反响了美国艺术家们多次前往中国采风和互换的所见所感，也有以近期中美民间互换为灵感创作的作品。只管风格互异，他们在画作中都注入了自己对中国文化的深入理解，以及对中美互换的美好期望。
美国著名画家、布朗大学视觉艺术系教授温迪·爱德华兹为“云中锦书”带来的两幅作品名为《漓江》和《象鼻山》，灵感源于她在广西桂林泛舟漓江的体验。爱德华兹以色彩丰富、质感细腻的抽象画风闻名。在创作《象鼻山》一画时，她通过挪动水平线，使画作呈现出对照的效果，以表现东西方之间的相互欣赏和交融。
△画作《象鼻山》
爱德华兹在上世纪八十年代首次前往中国，随后创作了上百幅以中国山水为灵感的画作，这些作品启示了她对“有机线性装饰”的理解和激情亲切，并贯穿之后半个世纪的创作生涯。
△美国著名画家、布朗大学视觉艺术系教授温迪·爱德华兹
受到旅美大熊猫“云川”和“鑫宝”的启示，美国著名雕塑家、画家尤里·霍洛西为“云中锦书”创作《沐浴阳光的和谐瞬间》。
△画作《沐浴阳光的和谐瞬间》
霍洛西为此画创作了一首小诗：
晨光的色彩如此通亮，
让他们沉浸在优柔的喜悦之中。
花瓣随风垂垂飘落，
像低语一样落下，温顺而低沉。
（The morning light in hues so bright,
Cradles them in soft delight.
Petals drift on the breeze so slow,
Falling like whispers, gentle and low.）
△美国著名雕塑家、画家尤里·霍洛西
向日葵既是霍洛西的创作主题之一，也象征着加州的植被和自然景不雅观，霍洛西把加州向日葵和中国大熊猫结合在一起，比喻旅美大熊猫受到美国公民的喜好和呵护，在圣迭戈的新家茁壮发展。霍洛西认为，人与人互换的关键是保持开放的心态，在谛听的过程中学习与对话。
△美国画家、罗德岛设计学院教授杰瑞·米沙克
美国画家、罗德岛艺术学院教授杰瑞·米沙克为“云中锦书”带来了作品《中国盛宴》，灵感源于在中国朋友家做客时受到的激情亲切接待。在米沙克的艺术措辞中，桌子象征着稳定、互换和知足。画中的宴席充满动感和童趣，如音符般的绿色背景表达着画家身处盛宴时的冲动和喜悦。
△画作《中国盛宴》
米沙克对表示，他用色彩和线条记录下那些时候的气息、声响和味道，那是他从未体验过的全然不同的生活，他的内心不由自主地充满了敬意和快乐。米沙克试图“封存”那些美好的瞬间，使其勾留在时报广场不雅观众的心中，构建分享和对话。
△画作《中国印象》
美国著名画家、罗德岛设计学院教授戴维·弗雷泽带来的作品题为《中国印象》，灵感源于一次从中国北京到西北地区的火车之旅。沿途看到广阔的大漠和拔地而起的俏丽城市，让他第一次感想熏染到中国的壮美与多元，并试图在自己的作品中展现这样的特质。
△美国著名画家、罗德岛设计学院教授戴维·弗雷泽
弗雷泽非常喜好中国传统山水画，他对中国传统艺术中的“留白”等表达办法充满敬意，在中国的见闻成为了近年来他创作的主要灵感来源。弗雷泽感慨视觉艺术对付跨文化互换的主要浸染，他认为绘画可以超过措辞的障碍，让中美民心相通。
△旅美华人艺术家、美国罗格斯大学亚洲文化中央顾问周勇
旅美华人艺术家、美国罗格斯大学亚洲文化中央顾问周勇为“云中锦书”创作了《黄河颂》。周勇通过黄河、陕北腰鼓和秦腔展现中华文化的独特气质。周勇认为，秦腔与美国西部歌曲的高亢也有着共通的精神内核，从这个意义上说，两国文化也产生了超过时空的共鸣。
△画作《黄河颂》
中国画家杨晓阳的作品《远古足音》描述了嫦娥奔月，寄托了中华民族千年飞天梦，而中国航天奇迹的发展正将这一梦想化为现实，书写新的传奇。
△画作《远古足音》局部
参与本次“云中锦书”影像展的作品还包括：
△《乌鲁木齐的夜空》作者：苏珊娜·卡菲（芝加哥美术学院绘画系教授）
△《祝福》作者：罗伯特·华雷斯（美国画家，纽约古根海姆博物馆前研究员）
△《素月分辉明河共影》作者：曹俊 （旅美华人艺术家）
△《酒逢心腹》作者：杨晓阳（中国文化艺术发展促进会主席）
△《昆仑之眼》作者：尹忠杰（“五月中国”艺术家联盟主席）
△《东方巨港——残酷盐田》作者：杨晓洋（深圳画院副院长）
△《担海》作者：纪连彬（中国国家画院副院长）
△《横山老腰鼓》作者：刘文西（已故著名艺术家、原中国美术家协会副主席，作品由其女供应）
（央视 刘骁骞）
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来源： 央视新闻客户端
