#设计万花筒

日本建筑师山本理显获2024年普利兹克奖;

重庆 · 奈尔宝光环购物公园店 BY 立品设计;

福州 · 十三厝当代艺术馆 BY 黄锋设计;

一周设计丨日本建筑师山本理显获 2024 年普利兹克奖

景德镇 · 大小咖啡 BY 未来以北事情室;

深圳 · 無集 & 倪志琪个展「Vacuumize」;

上海 · 艾略特·厄威特:镜头下的奇遇;

FRAME为你带来一系列奖项、展馆、门店和展览等精彩资讯……

北京建外SOHO © Tomio Ohashi

#新展馆

日本建筑师山本理显

获2024年普利兹克建筑奖

山本理显(Riken Yamamoto)

2024 年普利兹克奖得主

普利兹克建筑奖宣告,来自日本横滨的山本理显荣获2024年度普利兹克建筑奖,该奖项在国际上一贯被视作建筑领域的最大声誉。

山本作为建筑师和社会议题倡导者,致力于建立公共区域与私人领域之间的关联,鼓励人们超过在身份、经济能力、政治崇奉、根本举动步伐和居住体系等各个方面的巨大差异,创建一个和谐的社会。
深刻秉持着掩护社区生活的任务和信念,他认为,只管隐私代价已经成为一种城市情绪,而社区的成员们依旧须要相互支持。
他将社区定义为“共享同一个空间的觉得”,在对传统的自由和隐私观点进行解构的同时,摒弃了长期以来将住房变成一种移祸于人的商品的状态。
相反,他凭借其自身的敏锐,让国际风格和当代主义建筑艺术能适应未来的需求,在文化、历史和不同代际的"大众之间架设起桥梁,让生命得以发达发展。

东云住宅公团 © Tomio Ohashi

广岛市西消防站©Tomio Ohashi

2024年度普利兹克奖评委会的评审辞中指出,山本之以是获奖是由于他“在社区中树立了对社会需求任务的认识:对建筑学原则提出质疑并对每一种建筑举措都进行核阅;最主要的是,他提醒我们,在建筑中,犹如在民主制度中一样,空间如何塑造必须由公民来共同决定……”

须贺美术馆 ©Tomio Ohashi

山川山庄©Tomio Ohashi

通过将边界作为一个空间来重新对待,他让公共与私人生活之间的连接区域——“阈”变得生动,每个设计项目都实现了其社会代价,由于每个项目中都充斥着让人们参与和偶遇的空间。
他的建筑作品,无论体量大小,无一不展现出空间本身的主人公性子,并聚焦于每个空间所授予人们的活力。
通透感的利用让建筑物内的人可以感想熏染到更广阔的周边环境,即便是路人,经由时也会从中得到一种归属感。
他营造出景不雅观的同等性和连续性,他的设计是在与已存在的自然及建筑环境的对话中展开,每栋建筑的利用体验都是置于其所处的特定情境中的。

埼玉县立大学©Tomio Ohashi

天津图书馆©Nacasa & Partners

板桥住宅区©Nam Goongsun

#新门店

奈尔宝重庆光环购物公园店

BY 立品设计

立品提取项目所在地重庆的“山城”作为观点来源,利用“魔幻矿洞之旅”的故事观点,将空间塑造成一个充满历险和意见意义性的魔幻地下之城,借助“矿洞”的隧道和采矿车场景,奥妙地消解了空间硬件上的生硬分割。

© 覃昭量

立品首次将奈尔宝的品牌IP “Nelly和Wonder” 与线下体验场景进行结合,基于重庆山城的在地属性,打造分开现实并进入岩穴的魔幻探索之旅,希望不仅可以让小朋友尽情享受,大人也可以有短暂转换到儿童视角的体验,从而展开不同角度的场景探索和故事延展。
游乐区域被划分为矿洞转换中央、邪术掌握中央、梦幻地下城、邪术水晶花园四大板块,打造具有差异化的奈尔宝室内家庭体验中央。

© 覃昭量

#新展馆

十三厝当代艺术馆

BY 黄锋设计

十三厝当代艺术馆位于闽侯县荆溪镇徐家村落,古厝始建于清末。
该建筑的主体构造为穿斗式木构架,双坡悬山顶,主座柱础石雕,木雕雕刻内容工艺俱佳,平面屋面梁架格局保存无缺,是一座现状保留非常完全的前后双天井加梓院的闽侯范例民居。
受业主方华宇一塑企业的刘义华师长西席委托,将古厝改造成集艺术馆、图书馆、办公及商业接待于一体的复合空间。

© 朱润资

建筑师提取了中国园林连廊的元素,并将屋中造园的手腕运用于空间设计中。
通过用平桥的观点,将原来不连贯、参差不平的房间及高矮不同的门槛串联起来,创造出一个类似当代“T台”的不雅观展线路。
参不雅观者可以在展厅内移步异景,体验空间变革的同时欣赏艺术品,也能够感想熏染到古建筑的斑驳感。

© 朱润资

#新门店

大小咖啡景德镇店

BY 未来以北事情室

项目位于江西省景德镇老城中央的龙缸弄,大小咖啡来到了民国陶瓷美术家方云峰的故居“惜花轩”,未来以北事情室以适应性再利用的视角,为现有的“剩余建筑”注入新的活力,推动人与场所间的互动与可持续发展,回应大小咖啡始终坚持着的激情亲切、有机的品牌理念。

© 秦维

将最熟年代感的木构造、老砖墙、窗花等完全地保留下来,仅对近年来因统一方案而加建的房屋与室内隔断,进行适度的改造更新。
以简洁的几何形体,组织出紧张的功能区域。
一层局部的挑空设计迎来自然采光,打开高下楼层之间的视觉局限,创造更多互动。
二层座椅以不同的形式组合,排布于各区域,节奏松弛有度,结合南北两侧极好的视野条件,令落座客人目之所及皆是风景。

© 秦维

#新展览

無集 & 倪志琪个展「Vacuumize」开幕

3月8日,倪志琪在深圳金地威WS GALLERY無集画廊的最新个展「Vacuumize」开幕,是艺术家在这座新兴艺术集散地的首个个人项目,本次展览首次启用WS GALLERY深圳空中连廊跨层空间,展览几尽席卷了倪志琪全部最具代表性的系列作品。

倪志琪 x Maison Margiela白大褂事情服于事情室

展览的英文标题“Vacuumize”是倪志琪“真空”系列的动词化表述,除“真空”系列之外,展出“Punctum”系列,包括基于“Punctum”系列创作的Aston Martin联名款艺术品。
利用阿斯顿·马丁Aston Martin供应的独家版权照片,回顾了阿斯顿·马丁品牌历史上的主要瞬间、以及综合股料绘画新作《会变得俏丽吗?》,作品将Maison Margiela的事情衣“白大褂”当作了空缺的画布,11件新作延续了艺术家对付非艺术材料的探索。
和其他平面以及雕塑作品一道,它们供应了一个思考时尚、韶光与空间的契机。

Punctum 系列

威廉王子和凯瑟琳王妃与阿斯顿马丁

综合股料 Mixed materials

2020(照片:© Aston Martin 2011)

Will it become beautiful?

会变得俏丽吗?

倪志琪

2024 | Mixed media 综合股料

开幕式现场

展览信息

Vacuumize真空

出品人丨吴滨

策展方丨無集画廊

艺术家丨倪志琪

展览韶光丨2024年3月8日—2024年6月1日

周一 - 周日 11:00 - 18:00 ,17:30 停滞入场

展览地点丨深圳市南山区金地威新中央A座36F

#新展览

艾略特·厄威特:镜头下的奇遇

Fotografiska影像艺术中央与玛格南图片社互助,于2024年3月1日至6月2日携手Nespresso奈斯派索,呈现拍照大师艾略特·厄威特的个人回顾展《镜头下的奇遇》(Through the Playful Eyes of Elliott Erwitt )。
展览通过厄威特在拍照领域七十年间的100多张作品,带领不雅观众身临数个充满人性温情、诙谐与深邃洞察的生活日常瞬间,创造想象之外的奇遇,寻觅「时候艺境」,并向这位传奇人物的非凡生涯致敬。

编辑 | Daisy

校正 | Miki