阿美琳堡内部（François de Cuvilliés，室内设计：Johann Baptist Zimmermann 和 Joachim Dietrich，慕尼黑，德国）© Poupou99 通过 Wikimedia Commons
撰写者 Helena Tourinho |翻译者 迪奥戈·西蒙斯发布韶光：2024 年 2 月 20 日从定义上讲，任何建筑史学都具有内在的隐含性和不完全性：隐含是由于它展示了撰写者对例子的阐明和策展，而不完满是由于在这个选择中，不同的例子每每不属于“官方”韶光线。然而，在相隔几个世纪的历史期间中追踪形式、运用和重复的能力始终是谱系学的良好标志。这个谱系定位了例子并拓宽了曲目。
建筑史学可以将过去一个世纪的元素和运动与当代形式和运用联系起来，建立一种关系纽带，供应观点和设计见地。通过对特定风格进行分类，强调了显著的特色，这些特色常日与书目来源所建议确当今场景产生共鸣，这乃至适用于看似迢遥的联系，例如洛可可风格。
洛可可在艺术和建筑史学中的地位本身并不是一个共识：它可以被理解为巴洛克风格的变体，也可以理解为一种运动和风格，是对前者的回应。与巴洛克风格一样，洛可可风格也不具有普遍性。一样平常图案可以分类，但其所在的地区、该地区的特定社会背景和建造年份会大大改变这些图案的运用。所有这些都使共识更具寻衅性，使例子更加丰富——这终极是运动的一种品质。
如果说基于日期和功能的分类险些没有问题，那么基于风格的分类则相反，存在着不同时期和国家的不同历史学家可以归因于文体术语的不同含义的重大缺陷。[...]必须从一开始就承认，虽然文体术语有用乃至不可或缺，但在某种程度上是主不雅观的，须要更高的精确度。关于将建筑物归类为属于反宗教改革、早期巴洛克或矫饰主义风格的辩论只是强调了对这些术语的不同阐明。[1]
考虑到这一点，人们可以列举洛可可的紧张特色，并追溯许可其表现的背景。它于 18 世纪中叶涌如今法国。这个名字来源于rocaille这个词，这是一种以贝壳和岩石为特色的装饰品，粗略地翻译为“假山”或用于项链和念珠的玻璃珠。在某种程度上，它代表了有利于纯粹和大略美的装饰。
维纳斯的胜利（弗朗索瓦·布歇）
当然，标志（和名称）承载着意义和观点，洛可可不仅仅是装饰的问题。如果说巴洛克风格的目标之一是加强天主教会的权力，那么洛可可则标志着贵族权力的上升，与宗教背景保持间隔。这种转变表明了从神圣主题到更“轻浮”主题的转变：风尚场景、大胆的派对、更柔和、更感性的绘画。
Hôtel Soubise（皮埃尔-亚历克西斯·德拉迈尔，室内设计：Germain Boffrand，巴黎，法国）© Guilhem Vellut通过Wikimedia Commons
如果紧张重点从与救赎干系的戏剧性和夸年夜的主题上移开，那么处理装饰品的办法就会发生变革。巴洛克风格和洛可可风格都在形式、运动和富丽堂皇方面利用动感，但洛可可淡化了色彩和描述的人物。手势变得更加柔和，家具和装饰品的炫耀变得更加突出。虽然洛可可仍旧像巴洛克风格一样表现出极度的富余，但它缺少神圣的象征意义。就彷佛美被当作尘世的事物来拥抱。因此，新古典主义和启蒙运动作为随后的运动涌现并不完备令人惊异。
阿美琳堡（François de Cuvilliés，室内设计：Johann Baptist Zimmermann 和 Joachim Dietrich，慕尼黑，德国） © Flocci Nivis 通过 Wikimedia Commons
这一期间还强调高度精细的室内设计。模拟大理石的画作，华美的装饰，蜿蜒的曲线，柔和而浅的色彩，以及通过落地开口（称为法度模范窗户）的充足照明。虽然巴洛克风格仍旧依赖于古典根本，并在此根本上绘制动态图案，但洛可可风格摆脱了规范的比例，以表达纯粹的不对称和运动。此外，规模显著缩小 - 毕竟，它不再是代表天国 - 这并不虞味着小型建筑，由于它仍旧迎合了欧洲精英。
洛可可风格的广泛性无助于其连贯性。虽然它的措辞通过版画传播，但它在英国、西班牙或意大利的影响很小。比较之下，葡萄牙北部和德国在当地环境中采取了其特色，常日与巴洛克风格有关，特殊是在宗教背景下。这在一定程度上阐明了为什么洛可可可以被视为巴洛克风格的衍生物，在巴洛克风格中，宗教主题和奢华的装饰以柔和或柔和的色调为主。考虑到这种风格发达发展的期间及其传播和影响，洛可可与美洲的巴洛克风格密切干系是可以理解的。
圣弗朗西斯科德阿西斯教堂 （Antônio Francisco Lisbon， Ouro Preto - MG） © Marina Ventura via Wikimedia Commons
巴洛克风格在18世纪的巴西盛行，而法国洛可可风格已经很盛行。出于这个缘故原由，安东尼奥·弗朗西斯科·里斯本（Aleijadinho）的作品常常被阐明为巴洛克-洛可可风格。值得把稳的是，这位建造者的紧张地位和独创性是如此主要，以至于历史学家约翰·伯里（John Bury）主见为他献上一种独特的风格，即Aleijadinho风格。这种类型的断言强调了风格的多样性及其作者的多种阐明，完备取决于他们的背景和兴趣。
Nossa Senhora da Conceição dos Militares 教堂 （Antônio Fernandes de Matos， 累西腓 - PE） © Bernardo Teshima 通过 Wikimedia Commons 的讲坛细节
无论是被视为巴洛克风格的变体还是自主风格，洛可可都屈从于 18 世纪末和 19 世纪初古典和谐、对称和庄严的新古典主义空想。它的快乐和“无拘无束”的活力被抹黑为纯粹的任性和纯粹的装饰，缺少“伟大的潜在代价”。只管洛可可的寿命很短，它的兴衰发生在一个世纪之内，但它证明了当权精英的代价不雅观不断演化。由于这种转变，委托作品不再紧张来自教会，这无疑有助于对技能、措辞和主题的更大探索。
Wieskirche内部（J.B.和Dominikus Zimmermann）© Cmcmcm1通过Wikimedia Commons
将洛可可风格（及其背景）置于建筑史学中，可以建立跨世纪的关系，只管仍处于起步阶段。例如，是否有可能将柔和的色彩与更当代的柔和色调趋势联系起来？更宽敞的开口会以某种办法影响大型当代主义玻璃面板吗——无论当代主义建筑师如何否认这一点？极简主义的室内设计更随意马虎让人遐想到洛可可风格，但我们怎么能不去想新艺术运动的“整体艺术作品”的意图呢？建筑史学使直不雅观的联系成为可能，虽然须要研究和学习，但仍旧是任何时期的灵感来源。正如伯里恰当地指出的那样，“建筑物的详细特色可能会受到不同程度的评估，这取决于评论家对它们的剖析。[2]
条记：
伯里，约翰。描述体系构做作风的术语。在：伯里，约翰;德·奥利维拉，米里亚姆·安德拉德·里贝罗（组织）。Arquitetura e arte no Brasil colonial.巴西利亚：IPHAN / MONUMENTA，2006 年，第 207 页。同上，第207页。