日本横滨国际2024初夏拍卖会即将于6月3日至5日残酷呈献。本季荟萃1200余件甄选重磅拍品，含蕴浩瀚传藏日本的中国艺术生货珍藏，从5000余年前的红山文化直至思辩激荡的现当代艺术，韶光跨度数千年，集聚闪耀之作。预展将于6月1日至2日在日本横滨国际艺术中央举行，敬请众藏友到临赏鉴。
古喷鼻香旷不雅观——古董重点拍品
本季古董板块将于6月3日至4日两天率先上拍，涵括关东、关西主要藏家旧藏共计737件重器珍品。本季以关东主要藏家旧藏的「元代 剔红荷塘鸳鸯纹盘」、「清乾隆 描金描银山水诗文紫泥扁壶」及「明万历 铜漆金财神座像」等作品最为瞩目。同时奈良含水居、东京同一藏家旧藏的以「白瓷贴塑人面纹腰鼓」、「黑釉青白斑水注」等为代表的历代老窑瓷系列，尤值得特殊关注。
Lot 437
元代 剔红荷塘鸳鸯纹盘
备注：带桐木盒
D29.2 H3.7cm
起拍价：JPY 50,000
来源：Lot 363-437为关东主要藏家旧藏
剔红即雕漆，形成于唐，成熟于宋元，发展于明清。元承宋绪，制漆工艺非常发达，尤以浙江嘉兴一脉及大理滇工一系最负盛名。加之元代边陲辽阔、外洋贸易发展繁盛等成分影响，故元代雕漆传世品至极精彩，多被奉为雕漆圭皋。然流传品不多，弥足宝贵。
此盘形制周正，髹漆肥厚，隐起调皮，光荣红润光亮，包浆圆润俏丽，雕有罕见的荷塘鸳鸯纹，具有范例元代雕漆的特点，符合《髹饰录》中「宋元之制，藏锋清楚，隐起调皮，纤细精微」之评。北京故宫博物院藏有一件元代剔红栀子花纹盘，与本品大小形制相似，二者均可称代表元代雕漆极高水准的代表作。本器为日本关东主要藏家旧藏，寳藏无缺，宝贵殊常。
参考：元代 剔红栀子纹花盘，北京故宫博物院藏。
Lot 113
清乾隆 御制描金描银山水诗文紫泥扁壶
“大清乾隆年制”款
W15.9 H7.5cm
起拍价：JPY 300,000
壶扁形腹，短弯流，环形柄，圈足。附圆盖拱起，顶饰宝珠钮。泥色呈紫红，色调纯洁，砂质细腻。外底刻「大清乾隆年制」六字篆书款。壶肩一周以金彩篆书乾隆御制诗：御制。三塔寺。积土筑招提，千秋镇秀溪。予思仍旧贯，僧吁赐新题。诗出《钦定四库全书·御制诗三集》卷21之《三塔寺赐名茶禅寺因题句》，时在乾隆二十八年（1762），即乾隆帝第三次南巡时为嘉兴三塔寺赐名「茶禅寺」后所作。
三塔寺为江南名寺，中有宋苏轼煮茶亭、元吴镇《嘉禾八景图》中所写「龙潭暮云」景致。作为茗饮高士的乾隆帝自是有感于此江熏风流，因此南巡归后，或特下谕作此壶以忆江南。除上书御制三塔寺诗外，还命以金彩画出三塔寺屋宇树木之胜景。其疏朗笔致间的逸致閒情，颇类吴镇法。此壶正是这段经历与典故的贴切印证，诗字画印集于一壶之中，富贵清雅气兼具，今故宫所藏宫廷紫砂壶中亦甚少有相似意趣丰盈之作，足可宝也。
参考：清乾隆描金山水诗文方壶，北京故宫博物院藏。
乾隆天子生平嗜茶，对茶具的讲求可谓至高无上。乾隆期间宫廷紫砂展现出与康、雍两代最大的差异性即在于其富丽堂皇的装饰风格，戗金、描金、描银等华贵的手腕在此时得到了运用，且每每追求官窑瓷器集诗、书、画、印为一体的样式，可谓别开生面，相得益彰，其金彩粲然之清雅虽经数百年光阴岁月而不能磨灭。本器制作之博识，意境之秀逸，堪称清代宫廷紫砂传器的佳构代表作。
参考：清乾隆 御制紫泥御题诗金银彩山水纹方壶，中国嘉德2011年春拍，成交价：862.5万元公民币。
描金描银紫砂，因此金银彩泥在紫砂器上进行字画描述，再经600-800℃的低温二次烧成，其工艺複杂繁琐，是乾隆期间宫廷紫砂器极具代表性的装饰手腕。此类御制诗描金描银紫砂器传世稀少，类似作品在北京故宫博物院等处收藏。历年来释出市场者，无不屡创高价，为世瞩目。
参考：清乾隆 山水诗文描金圆壶 ，2016年保利华谊秋拍，成交价：977.5万元公民币。
历年拍卖记录参考：
1.清乾隆 御制紫泥御题诗金银彩山水纹方壶，中国嘉德2011年春拍，成交价：862.5万元公民币；
2.清乾隆 描金山水诗文四方壶，2011年匡时秋拍，成交价：356.5万元公民币；
3.清乾隆 山水诗文描金圆壶 ，2016年保利华谊秋拍，成交价：977.5万元公民币。
4.类似器型拍品：清乾隆 大清乾隆年制款朱泥御制万寿壶，2015年西泠秋拍，成交价：586.5万公民币。
Lot 351
明万历 铜漆金财神座像
款识：万历辛卯年喜铭吉旦 同妻彭谭氏保寿未嗣 合肥南三居住□家壋竹垞 信士王璋本命戊戌五月廿日午□
H50.2cm
起拍价：JPY 500,000
此武财神关公座像，铜漆金制。关公美髯长飘，凤目微阖，头戴纶巾，身着金袍，脚踩云头履，形体健硕魁梧，双手自然合握于胸前，端坐云台之上，神态安详持重具帝王相。台座后侧三面，镌楷书铭：「万历辛卯年喜铭吉旦 同妻彭谭氏保寿未嗣 合肥南三居住家壋竹垞 信士王璋本命戊戌五月廿日午。」由是知悉，本造像由安徽合肥信士王璋夫妇于明万历辛卯年（1591，万历十九年）五月二旬日铸制供奉。
武财神关公造像在明代开始盛行。明代自太祖重修位于鸡鸣山的关庙，到神宗加封「关圣帝君」名号，再到憙宗使「关帝」称号正式登上明朝的政治殿堂，从而关键性地完成了关羽由神进为帝的嬗递阶段。同时嘉靖元年（1522）《三国演义》的刊刻问世，更使关公千古忠义的形象愈加深入民气，关羽「忠义神勇」、「护国祐民」的超人间力量更加得以正典化，甚至各行各业都纷纭敬奉他为「祖师爷」。其时山西晋商崛起，他们也把作为同乡的关公视为做生意的保护神，以雄厚的财力资助打造各地关帝庙的培植，遂使关帝庙会成为一方繁荣的商品贸易集市。
Lot 508
清乾隆 豇豆红釉荸荠瓶
备注：带桐木盒
D17.1 H23.5cm
起拍价：JPY 50,000
豇豆红釉创烧于清康熙期间，是康熙单色釉中的经典品种，雍乾之际偶有所制。此瓶外壁通体施淡灰桃红豇豆赤色釉，其色若春晓绯云，浓淡氤氲漫染，不可妙言；器型亦为康熙朝创始的荸荠瓶式，形制规范，圈足修削工致，底署「大清乾隆年制」篆书青花款。在雍乾豇豆红釉器物中，以玉壶春、梅瓶等器型较为多见，此种荸荠瓶形制则少有，兼之烧成难度极大，故而稀少名贵。本品撇口，长颈，削肩，扁圆腹略显下垂，器形线条隽秀幽美，为乾隆期间烧造的荸荠瓶精彩佳作。
参考：清乾隆红釉撇口荸荠瓶《大清乾隆年制》款 ，拍品编号457，2019年5月苏富比喷鼻香港春拍。
参考：清乾隆红釉小荸荠瓶《大清乾隆年制》款，中国嘉德2023春拍，成交价：公民币126.5万元。
Lot 570
清康熙 五彩人物山水纹瓶
款识：大清康熙年制
备注：带原木盒 带火漆
D12.4 H22.4cm
起拍价：JPY 300,000
本器长颈瓶式，撇口圆腹圈足，器形外轮廓具变革柔和的优雅弧线。底书「大清康熙年制」青花楷书款。瓷质白润坚致，其上以釉上蓝彩、黑彩，与红、绿、赭、黄、紫等诸色搭配，绘出一幅行笔稳健、设色精丽的春山无尽赏景图。整器彩色鲜妍，色釉微凸，工艺博识，呈现出康熙五彩瓷光艳照人的范例特色。
相较于明代纯挚的釉上五彩，康熙五彩则增加了深色调的蓝和黑的利用，大大增加了色彩的种类。同时其蓝彩烧成后的色调，其深艳程度更远超釉下青花，而黑彩又有黑漆般之光泽，使得整体色彩比拟更趋和谐、沉稳，显示出康熙五彩烧成工艺上的成熟精到。瓷史上以康熙五彩呈色坚致而「彩色甚浓，釉傅其上，微微突出」的特点而称之为「硬彩」，并谓硬彩、青花均「以康熙为极轨」（《饮流斋说瓷》）。此瓶为日本藏家旧藏，带原盒，宝藏无缺，为清初康熙五彩难得的佳构之作。
Lot 574
清康熙 青花人物故事纹梅瓶
款铭：大清康熙年制
D15.4 H23.8cm
起拍价：JPY 50,000
康熙青花是继明永乐、宣德、成化和嘉靖青花之后，又一青花制作的黄金时期。本器小口微撇，短颈丰肩，肩以下渐内收至足底。圈足近底处无釉，向内镟修一圈。底施白釉，双青圈内署「大清康熙年制」楷书款。整器胎质严密，器型规整，线条挺立，为康熙中期仿古创新的陈设瓷梅瓶制式。
本瓶外壁以青花通景绘唐代传奇「南柯太守传」故事图纹。其上青花发色苍翠明快，层次分明，富于浓淡节奏感，呈「青分五色」的表现境界，具康熙中期上乘国产浙料青花的呈色特徴。人物表现形式则取材于明末清初的木刻版画。图中南柯太守高冕持笏，立于公堂正中，其身后及旁边皆有酒保恭谨侍立。又绘朱轩棨户，间饰庭树葳蕤，森然深邃，好似现实中绅士显贵生活之场景再现。惟在器肩处的画面边缘以暗喻梦境的云烟纹表示，令不雅观者幡然而悟此间各类富贵万相，不过南柯一梦而已。康熙青花此一取材于神话、传奇及戏曲人物的内容形式，实为清初政治教养的一种潜在形式，再兼此期青花料完美的呈色效果，画面的文人旨趣表达得极为充分，构成了康熙青花瓷顶峰期的主要面貌。
Lot 596
明万历 青花云龙纹四足喷鼻香薰
款铭：大明万历年制
备注：带桐木盒 带佈袱 带参考资料複印件
参考：京都美术俱乐部图录：《当市山同族及某家所藏品入札》，昭和7年（1932）12月5日拍卖会，万历染付长角共盖喷鼻香炉，图132
L14.9 W10.5 H16.5cm
起拍价：JPY 100,000
参考：京都美术俱乐部图录：《当市山同族及某家所藏品入札》，昭和7年（1932）12月5日拍卖会，万历染付长角共盖喷鼻香炉，图132。
Lot 704
宋代 官釉碗
备注：带桐木原盒 带木托 带参考资料
D19.4 H7.2cm
起拍价：JPY 100,000
参考：附昭和23年（1948）1月10日久志宗真鉴定解释书。
Lot 638
白瓷贴塑人面纹腰鼓
备注：带桐木盒
D13 H23cm
起拍价：JPY 50,000
来源：Lot 616-647为含水居旧藏
白瓷约于5-6世纪创烧于南北朝期间的北方地区，终极在隋代走向成熟。受西域陶瓷和金银器艺术的影响，此期白瓷浮雕装饰中的他乡情调非常明显。本件白瓷腰鼓式，广口、纤腰，鼓身外壁紧张贴塑、模印装饰有连珠人面纹，间以乳钉纹、莲瓣纹等。全器釉质纯白优雅，全不见早期白瓷白中闪黄或闪青的痕迹，是代表北朝至隋代白瓷发展面貌的宝贵资料。
腰鼓是由西域传入中原的一种木腔乐器，历经两晋、南北朝、隋、唐，不仅被接管进唐乐，且又被烧制成陶瓷腰鼓，别具特色。本器广口纤腰，器型规整，为北朝至隋代少见的白瓷腰鼓式。目前传世及出土的唐以前的瓷腰鼓极少。与本器类似同期间器者，有北京故宫博物院陶瓷馆所藏隋代青黄釉腰鼓可资参考。此外著名的同类器还有北京故宫博物院藏唐代鲁山窑花釉腰鼓及日本正仓院藏唐代三彩腰鼓，二者在中国陶瓷史及音乐史上均佔有不容忽略的地位。
参考：唐代 鲁山窑花瓷腰鼓，北京故宫博物院藏。
参考：唐代 三彩鼓胴 ，日本正仓院藏。
本器中连珠人面纹装饰尤值得把稳。这是来自波斯萨珊与中亚粟特的艺术纹样，不但被利用在佛教艺术中，也广泛涌如今北朝至隋代的陶瓷上。今河北临漳佛造像博物馆所藏北齐 雕白理石彩绘贴金佛陀倚坐像之坐具佛座上，即有同类连珠人面纹。此外，连珠人面纹也涌如今某些北朝至隋的相州窑陶器胡瓶上。如伦敦大藏家艾斯肯纳齐曾经手过两件这种带连珠人面纹装饰的胡瓶，现在分别收藏在玫茵堂及安大略皇家博物馆。而如本品中涌现于唐以前腰鼓器上的连珠纹则极为少见。
参考：北齐 雕白理石彩绘贴金佛陀倚坐像之坐具局部。通高93.5cm,，2012年河北邺城北吴庄佛教造像埋藏坑出土，河北临漳佛造像博物馆藏。
参考：隋代 褐釉鸡头把壶 玫茵堂藏 取自Krahl, Regina. Chinese Ceramics from Meiyintang Collection. London: Paradou Writing, 2006, vol. 3, part 1, fig. 1238a。
参考：隋代 绿釉长颈壶 高35cm 原徐氏艺术馆藏 载于徐氏艺术馆《徐氏艺术馆：陶瓷篇I‧新石器时期至辽代》，喷鼻香港：徐氏艺术馆，1993，图63。今藏加拿大安大略皇家博物馆。
Lot 641
黑釉青白斑水注
备注：带原盒 带参考资料複印件
D20 H26cm
起拍价：JPY 50,000
著录：《含水居藏品100·黑釉青白斑纹文水注》，载《小さな蕾》第8期，1998年8月出版。页78-81
本品喇叭小口，鼓腹，有短圆柱注口，肩饰波折把手。注口和把手间有小耳。平底露灰白色胎。器表施黑釉不及底，黑而光亮，上有不透明月白色釉流淌斑纹。此为唐代著名的窑变釉花瓷罐。
参考：郏县窑 黑釉月白斑双系罐（馆藏编号新00100177），北京故宫博物院藏。
本件黑釉青白斑水注，与北京故宫博物院藏郏县窑 黑釉月白斑双系罐在器型与烧制工艺上近似，然从其彩斑与黑釉烧成质量上来看，当属唐代河南地区烧制花瓷窑口最好的鲁山段店窑生产。史估中称：「鲁山花瓷，颇有盛名」，时与三彩器相映成辉，彰显出大气磅礴的盛唐气候。此器旧藏日本奈良含水居，著录于1998年8月出版的《小さな蕾》第8期（载有《含水居藏品100·黑釉青白斑纹文水注》一文），深受日本陶瓷界的重视与关注，堪称日本唐代花瓷收藏的代表作品。
出版：《含水居藏品100·黑釉青白斑纹文水注》，载《小さな蕾》第8期，1998年8月出版。页78-81。
Lot 637
五代-北宋初期越州窑青瓷鱼形水注
备注：带原盒
W18.5 H27.3cm
起拍价：JPY 50,000
来源：Lot 616-647为含水居旧藏
越窑是中国古代最著名的青瓷窑系。自东汉至南宋初，越窑持续烧制了1000多年，是中国持续韶光最长、影响范围最广的窑系。越瓷的特点是胎骨较薄，施釉均匀，釉色青翠莹润。越瓷不但是供奉朝廷的贡品之一，而且自唐代起更成为一种主要的贸易陶瓷，成为「海上陶瓷之路」的大宗贸易主体。
晚唐五代至宋期间的越窑青瓷被称作「秘色瓷」，常日釉面青碧，晶莹润泽，如宁静的湖水一样平常清澈碧绿。本品执壶器型，胎质细腻，釉面青色微浅，透明又具柔美感，尽显「千峰翠色」、「嫩荷涵露」的越窑瓷釉色特点，当属青绿釉秘色瓷的范畴。
Lot 038
清乾隆 檀喷鼻香木漆金旃檀佛立像
备注：带紫檀木托
H23cm
起拍价：JPY 100,000
檀喷鼻香木，又称为栴檀，清气芬芳，佛教中常以之为祀佛瑞喷鼻香，又作为佛教造像特殊是藏传佛教造像的主要雕刻材质。旃檀佛像是佛教历史上涌现的第一尊佛像。据《阿含经》记载，公元前6世纪时，释迦牟尼佛为报母恩，将去兜率天宫为去世的摩耶夫人说法。古印度优填王恐佛陀离开后，己身和民众会心生对佛陀的渴仰，于是命国中精良工匠照着佛陀映在水中的倒影，用牛头旃檀木雕造了一尊佛陀的立像。因其用旃檀木雕刻而成，以是称「旃檀佛像」或「旃檀瑞像」；又因是优填王发起并命工匠雕造，又称「优填王造像」。
清代宫廷笃信藏传佛教，从康熙期间开始，历朝均以各种名贵材料制作旃檀佛。本尊栴檀佛陀造像，法相庄严，工艺博识，佛像发髻、衣纹等细节刻画入微，风格华美，漆金残酷，具有范例的清代乾隆期宫廷造像特色。
参考：清乾隆 木栴檀佛像，文物编号：故118号，为三级文物。根据《故宫物品点查报告》记载，原藏于毓庆宫，现展示于北京故宫慈宁宫雕塑馆后殿展厅。
Lot 207
清代 紫檀雕花云龙纹大几
L100.5 W70.5 H61.8cm
起拍价：JPY 50,000
来源：Lot 202-233为日本美宝会宝屋出品
紫檀为木中上品，组织密致，材质坚硬，耐蚀性强，产于缅甸、泰国、云南等地，是最贵重的家具木材。清代，紫檀木大量进入宫廷中，为内务府造办处制作清宫家具及文玩之器的必备材料。「几」是中国家详细系的母型，商代青铜几即为最古老的遗物，后世大部分家具造型都由此衍化而来。本件紫檀雕花大几，花纹属深雕，以气势恢宏的云龙纹为主，繁密瑰丽却不失落生动灵秀，诚属清代宫廷家具中的佳构之作。
Lot 012
清代 剔红嵌百宝清供图六折屏
每枚：W44.8 H195cm
起拍价：JPY 300,000
屏风始自周朝，《礼记》载：「天子当依（同「扆」）而立」，代表天子的威仪。在数千年的衍化中，屏风的形式多种多样，制作工艺也各具千秋。至清代，屏风的种类更为完好，制作手腕愈加多样。
「百宝嵌」源自晚明，而清代则对其工艺传承起到了主要浸染，特殊是在乾隆一朝，其工艺日臻成熟，使八宝嵌工艺成为清宫家具装饰的一个主要特色，诚如《遵生八笺》载：「如雕刻宝嵌紫檀等器，其费心思工本，为一代之绝。」而把百宝嵌与传统雕漆工艺结合利用到屏风等大型家具的装饰上，更是乾隆朝期间的创举。这种清宫剔红百宝嵌屏风，利用天然漆的胶黏特性，将各种宝贵用料雕磨成形后，严丝密缝地镶嵌于漆面上，竭尽巧思，不惜工本，一屏之成每每经年累月，在生产制作上浓缩了内务府造办处及各厂作的许多技艺，可谓巧夺天工。
本架多扇式六折屏风，以剔红木为屏框，内镶通景剔红锦地纹，在雕工精密的富丽朱红漆地上，镶嵌以青白玉、宝石、染牙、掐丝珐琅、紫檀木、鸂鶒木等各种材质名贵且工艺精美之物，以拟古和复古手腕表现出一组五色陆离、精美绝伦的书斋清供博古图。此屏背面则以黑漆地描金绘渔樵耕读图，岩岭幽渺，风光无限，呈现出一片国泰民安的祥和之景。整架屏风尺寸硕大，保存完全，其显示出来的「古意」与「新奇」结合的品位与雅趣，极能代表乾隆朝的宫廷审美特色，堪称清廷剔红雕漆嵌百宝屏风的经典之作。
Lot 344
清乾隆 铜鎏金龙纹嵌宝石金刚杵
一对H45.7cm
起拍价：JPY 100,000
金刚杵象征佛法真理与空性聪慧，为佛教密宗一即「金刚乘」最具代表性的法器。此对金刚杵柄部佛母脸型丰润，以莲花为基座，钴部锋刃切面爽利，铜质精良，比例幽美，其上铸刻嵌宝石正龙纹，当为乾隆期间朝廷赏赐用法器。
Lot 434
宋代 铜错金银饕餮纹花觚
备注：带桐木原盒 带原木托
D12.1 H7.4cm
起拍价：JPY 50,000
来源：Lot 363-437为关东主要藏家旧藏
宋代宫廷据内府所藏商周青铜礼乐器大量仿造，以为郊庙之用。政和年间，由于徽宗酷爱古物，常命良工仿制新得之古器，并开始设立专门的礼器局以生产仿古器物。本铜花觚，器型仿商周青铜觚盛酒礼器，器身饰以错金银饕餮纹，文镂深明，精美文雅，为宋书所记载之「肇新宋器」，其花纹、锈色皆属上乘之造。本器带原木盒及原木托，流藏日本后恒作茶道礼器之用，以应持重博古之崇宋风范。
Lot 118
溥仪御赐普茶一箱（200盒）
备注：带签
起拍价：JPY 200,000
清代自雍正起，云南普洱茶被列入《贡茶案册》，成为大清帝国赠予给各国皇室的邦交国礼，一度风靡欧美，深受英、法、德、意等各国元首及皇室贵族的喜好，被称之为「东方宝贝」。
烟霞通雅——字画重点拍品
本季字画板块亦将甄选上拍470件佳作力构，于6月5日压轴呈献齐白石、吴昌硕等近当代大家鲜见珍作，并在古典字画及古代文献、写经和当代艺术等品类方面均有闪耀之作亮相。个中一件「建兴38年（350）前凉 周鹭棺残欠板绘」惊现。此作距今已1666年，右绘左书，保存清晰完全，可称迄今美术史上最古的肖像画，意义非凡。
Lot 1188
齐白石 秋菊大吉图
设色纸本 镜心
题识：白石
钤印：白石翁（白文）
136×33.5cm 约4.1平尺
起拍价：JPY 500,000
白石老人画鸡，「能画出身体不肥而强健、能飞跑、能跳跃、很灵敏的样子。鸡毛安排得自然，鸡尾几笔交代得清爽，表现得瘦健有神。」（见胡佩衡、胡橐《齐白石画法与欣赏》）这紧张得力于白石老人的写生功夫，特殊是对鸡的习气和动态进行仔细不雅观察研究的结果。本幅秋菊雄鸡，色墨清润，用笔老辣，正是白石老人大写意雄鸡画法的范例手腕。尤其是大公鸡的羽毛以书法用笔写出，枯笔飞白，高兴淋漓，极为独特精到。
Lot 1177
齐白石 群虾图
水墨纸本 立轴
题识：齐璜并记
钤印：木居士（白文）
133.5×33cm 约4平尺
起拍价：JPY 300,000
Lot 1199
吴昌硕 李瑞清 王一亭互助
德富苏峰肖像画
水墨纸本 立轴
题识：苏峯师长西席一咲，清道人题。苏峰师长西席同饮六三园，七十四叟吴昌硕题。丁巳十月白龙隐士王震钤印：李（朱文）、清道人（朱文）、吴昌石（朱文）、吴俊之印（白文）、王震（白文）、一亭父（朱文）、山水清远中人（白文）
备注：附题签木盒 附出版物资料
135×34cm 约4.1平尺
起拍价：JPY 300,000
来源：德富苏峰纪念馆旧藏106
著录：1.《支那漫游记》，德富苏峰着，民友社大正7年（1918）出版，页264
2.《白龙隐士 王一亭传》，陈祖恩、李华兴着，上海辞书出版社2007年出版，页198
释文：诗名久满江南北，白发红镫暎酒锺。富士山前春月夜，万樱花里一苏峯。苏峯师长西席一咲。清道人题。瀑烟横海石梁高，佛亦随缘恋酒瓢。商略重游吾老健，刘郎前度话目前。丁巳孟冬偕苏峰师长西席同饮六三园。七十四叟吴昌硕题。南山之阳，松拓苍苍。历劫不磨，眉寿无疆。苏峯师长西席雅鉴。丁巳十月白龙隐士王震。
此件吴昌硕、李瑞清题诗、王一亭画并题的德富苏峰罗汉肖像图，作于1917年丁巳10月上海六三园，是德富苏峰第二次旅游中国期间与中国文化界人士艺术互换的主要见证。德富苏峰亦在所着《支那漫游记》一书中详细记叙了该次六三园雅聚的经由与感想。然本件作品一贯自藏于德富苏峰身边，秘而不宣。直至2019年德富苏峰去世67年后，在德富苏峰纪念馆首次释出上拍的一批馆藏藏品中，此作才赫然面世。
德富苏峰（1863-1957）这天本著名的作家、、历史学家和评论家，被称为继福泽谕吉之后日本近代第二大思想家。此作遵照明清肖像画中常见的行乐图传写之制，把德富苏峰刻画成为一位高鼻深目、宽颌广颐、短发跣足的梵相罗汉。他身着宽袍大袖的僧袍，手持经卷，清闲自适地箕坐于禅座上，形如磐石而庄严自见。对照苏峯真容照片，可知此作得应真貌，殊为生动逼真，再兼笔墨苍迈简练，堪称王一亭写意肖像画中不可多得的精良之作。画幅中缶翁吴昌硕、清道人李瑞清各书两首自作诗七律诗，述旧雨新知歆慕祈福之情，更见相惜相敬之真意。缶翁时年74岁，长别的三者20岁高下，然君子洵洵然，所书行楷题赞神定气完，笔意苍劲朴茂，恭谨情真殷切如许。此作诗字画印毕集，吟咏应答风雅不俗，可称一段不朽佳话之永记。
Lot 1204
吴昌硕 秋菊
水墨纸本 立轴
题识：庚申春仲录意作七十七叟吴昌硕
钤印：吴押（朱文）、俊卿大利（白文）、昌硕（白文）
备注：附木盒
137.5×34cm
约4.2平尺
起拍价：JPY 300,000
释文：秋菊灿然白，入门无点尘。苍黄能不染，骨相本来真。近海生明月，清谭接晋人。漫持酤酒去，看到岁朝春。庚申春仲录意作，七十七叟吴昌硕。
此幅于庚申1920年春仲，缶翁77岁时作。缶翁爱菊，尤爱坡篱边、溪涧滨独具风露野趣之菊，因此故乡芜园、海上寓所周边，亦皆栽种有菊，岁恒相伴。此幅菊花图，画秋菊灿然冰霜之姿，以石鼓之意注入笔端，钩花点叶，阔放润秀，不染一笔颜色，别具一番泼辣疏犷、纵情随意率性的清傲气候。幅左行草书录缶翁自作五言秋菊诗，字画交辉，风骨更见磊落峻爽。
Lot 1137
范曾 达摩得悟图
设色纸本 镜心
题识：达摩得悟图。壬戌年三赴扶桑之前。江东范曾于北京抱冲斋
钤印：范曾（朱文）、抱冲斋主（朱文）、心慕手追（朱文）
备注：附镜框 附展签
67.5×68cm 约4.1平尺
起拍价：JPY 200,000
Lot 1126
崔如琢 山花怒放
设色纸本 立轴
题识：祝贺日本新制作座建团三十周年 中国中心民族乐团敬贺一九八〇年玄月旬日庚申 如琢写
钤印：崔（白文）、如琢（朱文）、真放在精微（白文）
备注：附原盒
133×49.5cm 约5.9平尺
起拍价：JPY 200,000
Lot 1095
康熙御笔 书法
水墨纸本 立轴
钤印：康熙宸翰（朱文）、渊鉴斋（白文）、敕几清晏（朱文）
备注：附木盒
103.5×38.5cm 约3.6平尺
起拍价：JPY 1,000,000
康熙帝行书录朱子《曲池轩诗》「林间急雨生秋思，水面微风度晚凉」句。引首钤「渊鉴斋」朱文印。诗后钤「康熙辰翰」、「敕几清晏」二方朱文印。全幅行笔洒脱遒劲，法度精严，颇具帖学风范
康熙帝自幼好临池，逐日写千余字，险些终生无间断，留下了御制法书许多册，个中尤勤于临写二王、唐太宗、黄庭坚、米芾、赵孟頫、董其昌等大家诸帖。他曾与大臣就书法互换: 「学书须临古人法帖，其用笔时轻重疏密或疾或徐各有体势，宫中古法帖甚多，朕皆临阅。有李北海书《西岳寺碑》字极大，临摹虽难，朕不惮劳，必临摹而后已。朕素性好此，久历年所，毫无间断也。」
从康熙帝现存作品来看，他书朱子诗文的作品紧张见之于其南巡途中。据《清圣祖实录》卷211、《清朝通志》卷119等文献，康熙帝在四十二年癸未仲春第四次南巡至江浙扬州府一带时，曾御书数幅朱子诗宸翰以赏赐地方官员。如个中一通畅书朱熹五绝《墨庄五咏 其四 翫易斋》，即为「康熙四十二年仲春初旬日」御笔赐江南扬州府通州知州之作。且康熙在苏州的御赐书法，其引首及诗后基本上钤印的都是「渊鉴斋」、「康熙宸翰」、「敕几清晏」三印。这三方御印也是康熙帝爱用的常用印章。
据考，康熙在第四次南巡中的书法赏赐活动是最广泛的，当时获赐御书的除了江浙大小官员，有的平民也得到了御赐。如《浙江通志》卷109，即记载了杭州山阴县民王锡元一家获赐「一门人瑞」四字匾额「以旌其闾」的业绩。由上述稽核及书风剖析等约可推知，本幅康熙御笔行书或亦出自此一期间，即康熙帝约49岁（1703）旁边时，御赐地方官员或江浙百姓而流传至今的作品。康熙帝的南巡，尤其是南巡中进行的书法活动，不仅是文化行为，也具有政治意义，实际上也是一种统治办法，并成为清代后世帝王循制而行一种风范。
Lot 1349
张瑞图 书法
水墨绢本 立轴
题识：瑞图
钤印：张长公（白文）张瑞图印（白文）
备注：附题签木盒
204×58cm 约10.6平尺
起拍价：JPY 200,000
本幅立轴草书，水墨绫本，录张瑞图自作五言律诗《菴居襍咏之八十四》。释文为：「径转深辟坞，水落细通池。斐亹名难辨，从容乐可知。移尊频选胜，即事遂多诗。无限关情处，斜阳独去时。瑞图。」诗载于张瑞图晚年诗集《白毫菴集》。本作曾由日本近代藏家荒井君石所藏，二玄社曾于1973年2月据荒井所藏本原作进行了绢本立轴形式的高度仿真复制出版。
1.诗出处：《泉州文库·白毫菴集》，菴居襍咏·其八十四，（明）张瑞图着，许长锋、粘良国点校，商务印书馆，2019年3月出版，页48。
2.出版：张瑞图 草书五言律诗幅 绢本 荒井君石藏，1973年2月出版，株式会社二玄社。
张瑞图行草书下笔果断武断，极少圆转，多用方折，点画凌厉，字形波折，具有强烈的节奏感，别创一家。其奇肆古逸的表现理念，与王铎、傅山等人一起，首创性地拓宽了明代书法的新风格局。其书法自晚明被黄檗高僧隐元隆琦带入日本后，对日本书坛影响尤深。本作与京都博物馆藏张瑞图《草书王维终南山五言律诗幅》书风近似，约为张瑞图天启至崇祯初年间60岁旁边时作品。
参考：张瑞图 《草书王维终南山五言律诗幅》，京都国立博物馆藏。
本幅盒盖内题识：庚戌初秋 琼山生逸。钤印：江上景逸。注：江上琼山，日本长崎出生，后移居京都习画，随南宗，临摹元明，与晚清期间中国画家吴昌硕、陆恢等尤有厚交。因此可知本轴曾在近代日本南画家及汉学家阶层中传播赏不雅观，虽历经关东大震灾东京大火之劫，然寳藏无缺，气息蕴藉非凡。
Lot 1384
许永 山水 花卉 书页 8开
设色绢本
题识：辛卯八月临诸家墨妙 在野许永
钤印：老肃王三十三世孙（白文）、双松书屋（朱文）、许永（白文）、南交（朱文）、云际（朱文）
题签：红蕉山馆珍藏
备注：附文物商店签
22×20cm×8（每幅）约0.4平尺
起拍价：JPY 300,000
著录：
1.《中国古代字画鉴定条记·许永 写生杂画 册8开》，杨仁恺着，辽宁公民出版社2015年版。
2.《中国古代书画图目·鉴定组古代书画图目许永 写生杂画 八开》，中国古代字画鉴定组编，文物出版社1993年版
著录：1.《中国古代字画鉴定条记·许永 写生杂画 册8开》，杨仁恺着，辽宁公民出版社2015年版。
著录：2.《中国古代书画图目·鉴定组古代书画图目许永 写生杂画 八开》，中国古代字画鉴定组编，文物出版社1993年版。图片来源于网络，上同。
作者：许永，字南交，约活动于清初康熙年间，江苏常熟人，与马元驭、余省等约同期间。善工笔花鸟画。常熟博物馆藏有其《花卉册·石竹》。
Lot 1464
王懽（传）梅林寒山拾得图
设色绢本 立轴
备注：附题签木盒
119.5×52.5cm约5.6平尺
起拍价：JPY 100,000
寒山与拾得为唐代高僧，举止多奇特，被誉为文殊、普贤二位菩萨的化身。二人常表现为寒山握卷、拾得持帚之姿。本幅作者王懽，字梅林，生卒年不详，约为明代画家。
Lot 1406
文嘉识 仇英 雪栈图
设色绢本 立轴
题识：王右承剑阁图，余尝见叔明临本，乃方尺小幅。石田师长西席广而摹之。二图余皆摹，今俱不能记矣。偶见实父此幅，不觉有似人之喜，因题其上。万历乙亥六月，文嘉识 。仇英实父制
钤印：文嘉印（白文）、文休承印（白文）、十州（朱文）、仇英之印（白文）、式古堂字画（朱文）、卞令之鉴定（朱文）、廉氏审定字画记（朱文）
45×59cm 约7.7平尺
起拍价：JPY 500,000
著录：
①《珊瑚网》明汪砢玉撰，卷17。载《中国字画全书·8》之珊瑚网，上海字画出版社2009年12月版，页432；
②《式古堂字画汇考》清卞永誉纂辑，卷27。载《式古堂字画汇考·四》，浙江公民美术出版社2012年6月版，页21321
鉴藏者：卞永誉（1645-1712），字令之，号僊客，隶汉军镶红旗籍，祖籍山东黄县 ，世居辽东盖平（今盖县）。清代字画鉴赏家。卞三元之子。康熙间，由荫生任通政使司知事，历福建兴化知府、江苏按察使 、浙江布政使、福建巡抚，官至刑部左侍郎 。着有《式古堂字画汇考》《式古堂朱墨字画纪》 。
著录：1.《珊瑚网》明汪砢玉撰，卷17。载《中国字画全书》第八册·珊瑚网，上海字画出版社2000年版，页432。
2.《式古堂字画汇考》清卞永誉纂辑，卷27。载《式古堂字画汇考》第四册，浙江公民美术出版社2012年版，页2132。
