田中义久的部分艺术书本设计作品，以及为Ricoh 3L大楼设计的空间主视觉 田中义久：设计师、艺术辅导、centre Inc.事情室主理人、艺术家（Nerhol）、AGI（国际平面设计同盟）会员、JAGDA(日本平面设计协会)会员
不久前，田中义久和他的三位朋友，也是三位事情上的互助伙伴——三宅生平女装设计师近藤悟史；Atelier Tsuyoshi Tane Architects创始人，建筑师田根刚；书店主理人，东京艺术书展总策展人中岛佑介，分别进行了三次对谈。对谈从各自的事情和思考出发，不断深入，也不断发散，诸如数字技能与书本之间的关系，材料的物质性与创作的韶光性等话题被几次再三提及。他们在差异中拓展认知的边界，也在相似的经历和思考当中相互印证。
这场对谈的契机，缘于去年田中义久接管杭州 transtage 转场空间主理人虞琼洁的约请，在中国杭州举办个人展览。主理人对付主题和内容未做过多限定，在深入的沟通之后，田中选择了和纸作为这次展览的主线。造纸术起源于中国，在日本得到极大的发展，和纸更是在衣、食、住中被广泛利用。田中本人对和纸的研究也从2018年持续至今。
在杭州 transtage举办的“田中义久：素材与系统”展
和纸的有趣之处在于它并不那么适宜印刷，当它承载图像和笔墨的常规功能弱化后，纸张的材料特性开始凸显，纤维、颗粒、色彩……和纸在田中的手中犹如琥珀一样平常，通过凝固物质，留住更加迢遥的时空影象，传承已经千年有余的古老工艺。借由本次展览，以纸为引，田中和他的三位朋友展开对话，他以设计师的身份与三位结缘，磋商的内容却超越任何一件详细作品，而这统统彷佛都在回应同一个问题：在物质和信息极大丰富确当下，人们究竟为何创造，如何创造？
田中义久和近藤悟史相识已经五年了。那时近藤还在担当HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE的设计师，田中则刚成为三宅生平品牌宣发的视觉辅导。险些就在同时，田中因作为艺术辅导加入竹尾纸张展，并对和纸产生兴趣。从材料特性来讲，纸和布存在极大的共性，通过折叠和褶皱，平面霸占空间，具有无限可能。
田中与近藤在对谈中一起回顾了过去5年一起互助的各种细节与设计思考
近藤从来没有把田中当作是平面设计师，他眼里的田中更像一位艺术家，两人在事情过程中很少涉及诸如字体大小等平面设计的详细细节，更多是在磋商如何表达某个观点或觉得。田中的广阔的知识面和踏实的技能能力给他留下深刻印象：“与田中师长西席的互助中，我感想熏染到很多共通之处，三宅生平是看重艺术和手工技艺的品牌，田中师长西席像是一位纸张的专家，给予我们很多专业建议。”
田中义久为 ISSEY MIYAKE 23/24 秋冬时装秀制作的文宣
五年来，田中的事情内容从品牌的宣发海报和look book等纸质媒体，逐渐扩展到秀场空间设计。在三宅生平2024年春夏秀场，轻盈洁白的纸像是一阵有形的风，模特从它阁下走过，纸随之微微摇荡。纸质的构筑物不是静态的装饰，而是能够回应人的身体和行为，带来超越视觉的多维度感知。褶皱纸没有展开的时候，看起来不大，但是展开后有近十米长，轻盈、可塑、柔韧……纸的材料特性展现得一览无余。
田中义久为以和纸为材料 ISSEY MIYAKE 2024 春夏时装秀创作的空间装置 \公众膜\"大众
田中义久 对话 近藤悟史
近藤悟史 Satoshi Kondo
三宅生平女装设计师
田中义久 “三宅生平师长西席的服装实际上是从一块平面布料开始的，通过大略的一次裁切、折叠等，展现了无限的立体性和与身体的关联性。我认为这个中蕴含了无尽的可能性。这与我利用纸作为材料的行为有很多相似之处，特殊是对付和紙这种材料。以是，利用和纸的立体性和身体性，使它可以作为系列服装的背景，为全体空间增长色彩，这便是我们的设计方向。”
近藤悟史
“这次我切实地感想熏染到了纸与身体的关系，空间里有一个由一张大纸做成的装置，它的形状会由于轻微的动作而变革，模特从它阁下走过，它回应地动起来。它的动作是自然地，自由地飞舞，抽象地表示身体与一块布的关系。西方的服装常日都是贴合身体的剪裁，将布料分割成多个部分来制作服装，以展现身体的美感。但在我看来，我更方向于不过多切割布料，让身体和布料之间有一些空气和留白。这样的留白可以更好地展现身体内部的美感。”
ISSEY MIYAKE 2024 春夏时装秀现场，舞台艺术家利用身体与田中义久设计的和纸装置进行互动
田中义久 “虽然我们说是‘纸’，但‘和纸’包含了多种材料，添加什么材料，如何添加？末了形成造型时会加上褶皱。当加上褶皱时，它会呈现若何的形状？还有纸的厚度、重量、颜色、对光的折射等成分。我们花了半年的韶光来确保它与全体系列相匹配，终极得到了这个效果。”
近藤悟史
“服装的制作基本上也是始于材料的选择。三宅生平制作服装是从制作单根丝线开始，一根纱线的变革会令纹理或其他所有事物发生改变。从思考这根线的观点开始，然后制作布，再制成服装。纵然是同样的构造，同样的折法，但由于面估中是细线还是粗线等各种成分的差异，终极完成的产品会有所不同。比如这一季，和纸的存在非常主要，我们试图将设计与和纸的理念结合，或直接与和纸结合，带来完备不同的纹理和觉得。以是，我非常重视材料。这真的是最主要的事情。”
近藤将传统的“刷染”技能利用在三宅生平2022春夏时装中，呈现出海上遭遇的寂静、未知、深邃摇荡的情景
一张纸，一块布，两位设计师从各自手中的“平面”出发，塑造立体的、可感知的作品，交相呼应。
田中义久与建筑师田根刚虽然生动在不同领域，但是“研究”在他们各自日常事情中都扮演着重要的角色，乃至成为创作的动力。
田中义久与田根刚对谈
日本有一种玄色的土，名叫“黒僕”，大约霸占国土的三分之一，这天本最普遍的土。田中义久坦言过去并它并无兴趣，直到他研究创造在绳文时期，人们在全国范围内定期进行点火，产生的灰烬和腐植土稠浊在一起，产生了这种玄色的土。“这意味着，当我与土壤互动时，实际上我也在与绳文时期的人们互动。当我制造纸张时，我觉得与绳文人进行了超过数千年的互助。材料本身无意识地包含了非常多的内容，比如超出我个人能力范围的影象。”在竹尾纸张展中展出的田中义久作品《土纸》，就部分利用了“黑樸”这种土壤。
田中义久稠浊各国土壤制作的“土纸”，土壤的颗粒增加了纸张独特的质感和触感。水土孕育出作为纸张原材料的植物，又在和纸中与地皮再次领悟
对付田根刚来说，对“土壤”的考量，是在日本构思建筑时必须经历的过程。日本湿润的景象对付钢筋混凝土意味着堕落性，但是土这种传统建筑材料却能够调节环境湿度，而且土壤存储了最多的影象和信息。“大约须要100年才能制造约1cm的土壤，这是一个非常漫长的过程。我认为个中蕴含的韶光，就像稠浊物中的影象一样。” 韶光和影象成为他们理解材料时共同的落脚点。通过不雅观察作品，田根创造田中的事情办法很特殊，相较于大略地知足需求，他是一位从观点出发，并且通过技能实现观点的平面设计师。田中对这位建筑师则是既尊敬，又好奇，他想知道田根的研究如何影响实践。
田中义久 对话 田根剛 田根剛 Tsuyoshi Tane 驻法日本建筑师 TOTO 间 Gallery运营委员会会员
田根刚 “我更关注某个地点的‘影象’和它所拥有的历史韶光。这个韶光比我们现在所知的要长得多，它与人类历史有着紧密的联系。在深入研究时，我常常会感到震荡。我希望将这种震荡和认为‘这真的很了不起’的觉得转化为物质形式，并在建筑中实现。一个好的创意和逻辑上的飞跃更能扩展思维的边界。
田根刚在 26 岁时与他的团队赢得了爱沙尼亚国家博物馆的建筑竞赛，并在其设计方案中首次利用建筑措辞来表达他所谓的“地方影象”，©Takuji Shimmura / image courtesy of DGT.
实际上，我很少去参不雅观现实中的园地，由于我不肯望受到它的影响。如果你先看了那块地皮，你可能就开始考虑如何适应它，这可能会限定你的创意。我认为该当首先有自己的想法，然后再考虑如何将它们与实际地点结合。有时，如果我在产生自己的创意之前得到了太多关于园地的信息，我会考虑我的设计是否适宜，是否可以成功履行，是否与园地和谐……”
田根刚以\"大众循环“为观点，首次在日本打造被土壤和绿色植物环抱的餐厅空间，©Daici Ano
田中义久“我以为你刚才提到的‘间隔感’很故意思。纵然进行了研究，我们也不是那个地方的居民，不真的在那里生活，这样可以有更自由的想象。但如果我们太过靠近，与风土之间的间隔也变得太近，那样的设计可能不会很有趣。 在与工具物有一定间隔的时候，很多理解仿佛雾里看花。彷佛知道，但并不真正明白。就像蝴蝶效应，里面有许多有时性，但是这些有时性产生了许多一定性。实际上，我并不但是研究一个领域的事情，还会从多个角度综合考虑。有些有时的经历或看到的事物终极会以某种形式与其他事物联系起来。如果不进行研究，这统统就不会发生。可以说是为了探求这些事物而进行研究。但是，若何的事物能够吸引把稳，并结合起来形成一个核心观点是不愿定的。”
田根刚 “像是为了一个目的而研究，但是实在研究像是根本演习。就彷佛我这样有健身爱好的人，如果不经由根本演习直接开始，就完备无法享受这个过程。音乐家也是这样，他们每天都在练习，为的是能够在舞台上表现出色。建筑师呢？如果溘然有人请他们设计，他们可能会急速开始绘图。但是，与其这样，不如在此之提高行根本演习，研究那个地方。”
田根刚个展，以“Archaeology of the Future/未来的影象”为主题，磋商过去的研究活动和建筑如何通过影象创造未来的寻衅，©Tom Bisig
在三位对谈的高朋中，田中认识最久的是中岛佑介，大约由于中岛的事情和平面设计关系最为密切。他身兼多职，运营东京歌剧城艺术画廊(Tokyo Opera City Museum)的第五展厅兼商店Gallery 5，与“新建筑社”互助，共同经营新|POST(新建筑书店)，并且从2015 年开始，担当东京艺术书展(Tokyo Art Book Fair)的卖力人。
田中和中岛年事相仿，无论经历还是不雅观念都颇为相似。两人一起事情超过13年，却很少进行深入谈论。这样的默契让两个人在互助时无需针对事情事无年夜小地互换，能够直觉般地理解对方。中岛在策划东京艺术书展中感想熏染到的问题，田中通过设计予以回应。
由 Takashi HOMMA，中岛佑介，田中义久 三人向美国艺术家埃德·鲁沙 (Ed Ruscha) 艺术家致敬的书
对付两位因书结缘的人来说，书本本身却不是他们最看重的部分。更出人意料的是，中岛并不热衷于网络书本：“我并没有拥有很多书，我只保留了那些有分外缘故原由要留在我手中的书，比如作者送我的书。” “我可能更喜好向人们先容某些东西，然后通过这种先容让他们理解新的事物，从而轻微改变他们的代价不雅观。以是，‘先容’本身便是我的想法，而我选择将作书作为媒介。” 例如艺术，大部分人的日常生活间隔艺术品很迢遥，但是读书却是从小就有的习气，以是通过书本先容艺术比直接举办展览更随意马虎被人接管。
田中义久为该书店设计了一套可变的视觉系统，为每月改换的书店主题保留了最大限度的可能性
对付田中来说，设计书本也不是为了自我表达，他将书本看作一种媒介，传达艺术家所想。而设计的动力来自建立自己和社会的关系，为他人创造代价。
田中义久 对话 中岛佑介 中岛佑介 Nakajima Yusuke POST书店主理人 东京艺术书展总策展人
中岛佑介 “起初，书本紧张是为了通报信息，但是，随着互联网的兴起，除了媒体功能之外，其他功能也变得越来越主要。我个人认为现在的书本可以为读者供应一种超越书中记录的信息的体验。从这个角度出发，艺术书本与这种功能非常契合，它可能是一种伴随体验的表现形式。”
田中义久
“嗯，这种‘体验’可以进一步细分为书的形式、大小、纹理和内部布局等。只管它们具有实际的物质和功能属性，但也与书的内容和观点紧密干系。也便是说，互联网上无法呈现的物质表达和表现形式，与书的内容相结合，为读者供应了一种身临其境的体验。这可能便是艺术书本让人感到真实的缘故原由，也解释了艺术书展为何如此受欢迎了。”
由中岛担当总策展人，田中义久操刀设计的东京艺术书展的视觉和空间导视：东京艺术书展2022（上图），东京艺术书展2019（下图）
中岛佑介 “书店中有各种各样的类型，从大型连锁书店到小型街头书店，还有一些根据个人的代价不雅观选择的书店。我想那种只是大略地从批发商那里订购书本的书店，可能会逐步减少，由于需求在减少，生存也会变得困难。但书的功能，自从互联网涌现以来，已经发生了变革。我以为那些能够捕捉到这一变革并提出独特发起的书店仍旧有其需求。我在盛冈去过一个叫‘BookNerd’的书店，经营者40岁高下，姓神谷，大约10年前开始独立经营这家书店。他不是从批发商那里订购书本，而是根据自己的不雅观点挑选。我在那里办过一个临时的活动，只待了一天，但我真的能感想熏染到来店的客户非常信赖他的不雅观点和代价不雅观，并且会常常光顾他的店。以是，我以为这种先容并发卖书本的书店还是有其必要性。”
中岛和田中在中岛与日本建筑出版社“新建筑“互助的新|POST（新建筑书店）
田中义久 “确实如此。中岛给我一种像这天本的街道社区年夜夫的觉得。早上9点，已经有很多老人排队了，他们每天都来，但是没有特殊的病情，只是想找人谈天。而他们去那里的缘故原由不仅仅是为了得到治疗，更多是为了找个人交谈，得到生理上的安慰。以是，去中岛师长西席那里不仅仅是为了买本好书，也可能是为了从他那里得到一个不同的不雅观点，理解他最近在做什么，思考什么。可能有的人想要从他那里得到知识，有的人可能只是想咨询一些事情，有的人可能只是由于跟他熟习，以是会去找他。以是，大家去书店的缘故原由可能是多种多样的，但书是他们互换的媒介。”
和开书店比较，书展则是完备不同的事情。中岛是一位对事情哀求严格的人，并且喜好独立作业，但是书展是一个涉及多人的项目，无法像做书店一样关注细节。田中敏锐地感知这项事情给这位朋友带来的变革，连中岛都以为自己变得更加随和。 谈及未来，他坦言自己没有什么操持，他说：“我常日只是对面前发生的事情作出反应，然后，结果便是现在这样。以是…我真的不知道三年后、五年后会怎么样。大概，我可能不再经营书店，转行做咖喱店了。哈哈。” “然后变成了超辣的咖喱店。”田中打趣道。
田中义久｜素材与系统
Yoshihisa Tanaka｜Material & System
2023年11月17日-2024年1月14日
17.Nov.2023 - 14.Jan.2024
Transtage 转场
杭州市滨江区诚业路415号江南岸艺术园区B座211
211, B Block, JNA Art Park, NO.415 Chengye Road
Binjiang District, Hangzhou
撰文：李里 采访：石晓君、李里 翻译：石晓君 拍摄：聂泽文，Kosei Yamauchi 编辑：段崇源 编排：Tianhui 感谢田中义久、三宅生平、田根刚供应图片
